乐亭文化-乐亭大鼓

        乐亭大鼓施用的鼓，与其它流派的大鼓施用的鼓基本相同。一面小鼓，底下有个支架，一支
鼓键敲击，但与其他大鼓在敲击的效果上是不同的，有其自身固定的鼓谱和套路来烘托气氛。 　　

  乐亭大鼓 >>艺术特色
        乐亭大鼓的唱腔十分丰富，要求字正、腔圆、韵足、味浓，气氛真实、色彩鲜明、气口得当、
鼓板合宜。乐亭大鼓的唱腔，自成体系，独具一格。固定的唱腔是九腔十八调，有的抒情，有的激昂，
有的悲沉，有的诙谐，用这些唱腔来表现不同的场景、意境、情感和情绪。九腔十八调的主要唱腔有
四大口、八大句、四平、切口、双板、紧流水、慢流水、中流水、背牌子、凄凉调、撤单程、慢起程、
昆曲尾子、蚂咋蹬脚等。演员在演唱中，根据剧情变化灵活运用这些唱腔，而且大口一般都运用在鼓
句上。总之，唱腔优美、丰富是乐亭大鼓的一大特点。

  乐亭大鼓 >>传承意义
        乐亭大鼓以其丰富的板腔、完整的曲式、鲜明的地方特色深受北方地区广大群众的喜爱。1950年，
乐亭县成立了大鼓曲艺队，使乐亭大鼓的艺人们第一次有了政府认同的自己的组织。并在政府支持下连续
培养了众多的大鼓人才。直到今天，乐亭县仍然有大鼓曲艺队，乐亭人仍然喜爱大鼓。国家非常重视非物
质文化遗产的保护，2006年5月20日，该曲艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

  乐亭大鼓 >>重视与保护
        享誉中外的“冀东三枝花”之一的乐亭大鼓被列为第一批国家级非物质文化遗产代表作名录，
乐亭大鼓的保护与传承面临着机遇和挑战。乐亭大鼓乐亭大鼓，是中国北方的主要曲种之一，流布于
京、津、冀及东北三省广大地区。明末清初，起源于河北乐亭县的民间小调“清平歌”，历经几代艺
人的反复实践，博采各种传统说唱艺术的长处，吸收当地民歌、戏曲的某些腔调，逐渐形成了一门具
有独特唱腔和板式的说唱艺术，当年恭亲王赐名“乐亭大鼓”，一直延续至今。对现有传承人传统技
艺的抢救、保护，防止人亡艺消；注重培养锻炼未来传承人。其次是欣赏群体建设。扩大原产地、传
承地受众群体范围，辐射拉动形成新的欣赏地区和群体。为发展传承人队伍，壮大乐亭大鼓专业艺术
团体，积极实施名家精品工程，打破传统地域和门户限制，引入竞争机制，广泛吸纳县内外优秀人才，
并对重点乐亭大鼓艺人，采取命名、授予称号、表彰奖励、资助扶持等方式，鼓励代表作传承人进行
传习活动，使乐亭大鼓后继有人。